继T81《民族乐器——拨弦乐器》邮票之后的第2套“民族乐器”系列邮票。

拉弦乐器的音色优美，表现力丰富，深受全国各族人民的喜爱。

轧琴，又名轧筝。流行于河北邯郸以及豫北、晋东南等地区，是地方戏曲武安平调的伴奏乐器。《旧唐书·音乐志》：“轧筝，以竹片润其端而轧之”。宋代陈旸《乐书》绘有轧琴图。

轧琴形制与筝相似而小。长方形音箱，面板和底板均用桐木制，面板中间拱起，略有弧度，近两端处有“梁”，即弦枕。底板平直，中央开有直径约5厘米的音孔。张弦十条，弦下施柱，柱用枣木制。全长58厘米、宽13.5厘米，边板高3.5厘米。两梁之间距离39厘米。原用高粱杆（俗称秫秸杆）尖端割下后，刮去表皮，涂松香末擦奏，现也用马尾弓拉奏。演奏时，左手握琴的一侧，将琴举起，右手持弓横压于弦上，两手同时动作，拉奏琴弦。一般是一弓一音。奏时值长的音符时，双手震颤，发出颤音效果。轧琴音色柔细动听，可使整个伴奏乐队的音响谐和丰满。

二胡，也称胡琴。其鼻祖是唐代的奚琴，最初是弹拨乐器，形状虽与胡琴相近，但用竹片弹奏。到了宋代，第二代的稽琴开始用作宫廷宴会的独奏乐器，并且采用马尾弓拉弦。

二胡由琴头、弦轴、琴杆、千斤、琴码、琴筒、琴弦和琴弓八大部分构成，大部分结构为红木或楠木所制，琴弦多为金属弦或金属缠弦，琴弓为马尾所制。音色柔美而深沉，表现力丰富，善于抒发感情。二胡的演奏技法艰难，有分弓、快弓、颤弓、顿弓和跳弓等弓法技巧和颤音、倚音和滑音等指法技巧。多用于独奏，为中国民族乐队中必不可少的主旋律乐器。

民间音乐家华彦钧（阿炳）为后人留下了《二泉映月》、《听松》等一批著名的二胡曲谱。民族音乐家刘天华把中、西拉弦乐器的技法融合在一起，提高和丰富了二胡的表现力。他俩为二胡艺术的发展做出了突出的贡献。

板胡因琴筒用薄木板粘成而得名，明末清初伴随着西北地区梆子腔的出现，在胡琴的基础上发展而成。最初主要流行于东北、华北和西北各地，被河北梆子，评剧、豫剧、吕剧、晋剧、秦腔、兰州鼓子和陕北道情等地方戏曲和曲艺所吸收，作为主要伴奏乐器。

萨它尔，新疆维吾尔族拉弦乐器。相传十四五世纪已流传在南疆喀什一带，后传至北疆和东疆，清代列入宫廷回部乐，称塞他尔。《律吕正义后编》：“司二弦一人，回名塞他尔”。萨它尔全长148厘米。音箱瓢形，面板上设五至七个竹制高音品。琴杆长而宽，正面为指板，上缠十八个丝弦品，琴头方形、无饰。张十至十四条弦。左侧第一条铜弦为主奏弦，其余为钢丝共鸣弦。设特制的长条形琴码，一端斜向上方伸延两厘米，置主奏弦，利于运弓拉奏。演奏时，琴置于左腿，左手持琴按弦，以食指为主，兼用中指、无名指。右手执马尾弓在主奏弦外拉奏。指法有揉音、擞音、打音、滑音等，弓法有连弓、分弓、长弓、短弓、顿弓、跳弓、碎弓等。其音色浑厚刚健、圆润甜美，接近人声，适于演奏具有浓郁维吾尔族风格的民间歌曲，是木卡姆歌舞的主奏乐器。

马头琴，蒙古族拉弦乐器，流行于内蒙古东北部呼伦贝尔、哲里木和昭乌达盟的称“绰尔”， 流行于内蒙古西部巴彦绰尔、伊克昭和乌兰察布盟的称“莫林胡尔”。因琴杆上端刻有马头而得名。从唐宋时期的奚琴演变而来。成吉思汗（1155—1227）时已流传民间，明清时期用于宫廷乐队。

马头琴由共鸣箱、琴杆、琴头、弦轴、马子、琴弦和弓子等部分组成。琴杆用梨木、红木制，大者全长124厘米，小者全长70厘米。音箱呈正梯形或倒梯形，也有六方或八方形。框板用硬木制，两面蒙马皮、牛皮或羊皮，并绘有图案，也有背面蒙松木薄板的。两侧开有出音孔。琴杆上部左右各置一弦轴。演奏时有颤指、滑音、双音、拨弦、揉弦、泛音等技巧。右手有顿弓、击弓、碎弓、抖弓、跳弓等技巧。