556年前，意大利人发明了雕刻金属凹版印刷法。

100年前，中国从国外引入了雕刻凹版印钞工艺。

如今，中国女雕刻师马荣将远渡重洋，为来自世界各国的专家学者讲述中国钞票蕴含的东方文化。

一板一眼，一生坚守

和雕刻结缘，源于一次特殊的“课外课”。

1978年，16岁的马荣进入培养未来人民币创作者的摇篮——北京印钞厂，学习美术。

一次，美术班安排了一堂课：参观制作人民币的雕刻设计室。

特殊的纸张，挑剔的工艺，严密的印刷……让人民币有种与生俱来的神秘感。

这也注定了人民币雕刻是在保密状态下的“默默无闻”专业。

看到雕刻师们身穿长袍，手握放大镜，斯文有礼。

马荣心动了。

“钞票上的人像雕刻代表着国家形象，还有比这更能体现职业价值的吗？”马荣说。

纸币要求高防伪性能，于是凹版雕刻进入充满神秘色彩的钞券印制

1981年，马荣开始学习手工钢凹版雕刻。

工业化时代，尽管很多零件都可以自动化生产了。

但是，有的零件因为数量少、加工精度高、难度大，仍需要手工打磨。　

马荣，就选择了这样一份默默的职业。

一坚持，就是大半生。

随着刀锋的起伏，钢版上出现了纤细密集的线条，并逐渐延伸构成了一片银色的发梢、微笑的嘴角、和缓的鼻翼、温柔的双眸……一位老人肖像跃然而出。

一刀一刻，35年磨一剑

钞票原版手工雕刻是公认的“高难度创作”。

国际上，培养一个合格雕刻师，需要十年。

其中雕刻难度最大的，是人像。

“通过点和线去表现人物的精气神、空间感和质感，必须做到极致才能达到防伪的效果。”马荣说。

第一次作业，马荣修改3次才通过检验

每早八点，马荣总是准时走进工作室。

穿上工作服，坐在工作台前。

马荣拿出钢版，握起雕刻刀，身体微微前倾，左手持镜，右手握刀。

她又开始了一天的训练。

这样一板一眼的重复训练，马荣反复了35年。

雕刻师眼中，钞票是艺术与奥妙，需要一刀一刀用心雕琢，马荣坚信金字塔理论：基础越大，塔尖越高

凹版雕刻有一个特点，不允许出现任何偏差。

图像雕刻不可逆转，只能往上加，不能往下减。

这就要求雕刻师必须沉下心雕刻。

静下心，是马荣要学的第一课。

于是，马荣一刀一刻，长时间伏案，练习雕刻技艺。

早上打好的一杯开水，常常放到傍晚却一口没喝。

进入雕刻状态时，马荣的手、刀、钢板都成为一体，钢板也开始“软”了

为了塑造唯美的人物形象，马荣专门考入中央美术学院学习。

在雕刻界前辈的教导下，马荣一刀一刻，走得扎实。

马荣的雕刻刀把上，已被手掌磨得油光。

1991年，马荣的作品在国外钞票人像雕刻任务中获得第一名。

那是她的作品第一次被正式选用。

而此时，距离马荣学习雕刻已有十年之久。

十年，她默默雕刻，甘于寂寞。

十年，她才开始慢慢得到认可。

耐得住寂寞，是马荣学会的第二课。

马荣作品

一心一意，用“心”雕琢

随着改革开放的浪潮，既有绘画、设计功底，又掌握雕刻、制版技艺的人受到欢迎.

工作室里的同行纷纷辞职、转行、下海。

此时，马荣的油画作品，已被不少法国收藏家看中。

在绘画上已具较高水平，再花十年时间学习凹版雕刻，意味着放弃很多。

长途漫漫，前途未可知。

马荣依然选择默默伏案，一颗心只容下一件事。

在马荣心里，雕刻的每一刀不可逆，几十年的人生更不可逆。

为避免常年影响印钞质量的滋墨现象，马荣首创了版纹间隔线雕刻法

马荣一心扑在雕刻上。

她的工作是雕刻，她的娱乐也是雕刻，她的快乐与烦恼都和雕刻紧密地连在一起。

“一拿起雕刻刀，我就感觉自己进入了另一个世界，那里只有点与线，凹与凸，只有我创作的人物形象。”马荣说。

马荣和学生一起

用心雕琢的除了人像，还有这门手艺的。

目前，我国仅有十几人从事人民币凹版雕刻工作。

马荣总说，我们拥有的是国家技艺。

在钞票艺术的传承与创新中使凹版雕刻发扬光大，这就是她追求的“终身成就”。

紫轩藏品www.bjzxcp.com全国知名收藏品牌，专注于现代钱币金银币邮票收藏，正品承诺，七天退换货保障，终身质量保证，出手无忧，全网最低，全国统一订购热线：18511218108, 紫轩藏品没有收藏价值的一律不上架，没有投资价值的一律不推荐，选择紫轩藏品为您的收藏投资保驾护航。